译文
三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。

不用注意那穿林打叶的雨声，何妨放开喉咙吟唱从容而行。竹杖和草鞋轻捷得胜过骑马，有什么可怕的？一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生。
春风微凉吹醒我的酒意，微微有些冷，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，我信步归去，不管它是风雨还是放晴。

注释
定风波：词牌名。
沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。
狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。
已而：过了一会儿。
穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。
吟啸：放声吟咏。
芒鞋：草鞋。
一蓑烟雨任平生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。一蓑（suō）：蓑衣，用棕制成的雨披。
料峭：微寒的样子。
斜照：偏西的阳光。
向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。
也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。

　　此词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。

　　首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写；“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。

　　在雨中行走，按照生活常态，当然是骑马胜过竹杖芒鞋，但是苏轼却说：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”这里当然不是写实，而是继续写自己当时的心态。当自己拥有平静悠闲的心态时，即使是竹杖芒鞋行走在泥泞之中，也胜过骑马扬鞭疾驰而去。这里还隐含了两种生活的对比，一种是竹杖芒鞋的平民生活，一种是肥马轻裘的贵族生活。在历经了政治上的风风雨雨后，苏轼越来越认同这种真真切切、平平淡淡的平民生活。“竹杖”、“芒鞋”是苏轼用来表达平民生活的重要意象，在其诗词中经常使用，如《初入庐山》：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游。”《东坡》：“莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。”《寓居定惠院》：“不问人家与僧舍，拄杖敲门看修竹。”尽管苏轼是一位士人和官员，但却是一个平民艺术家，常常深入民间，并过着平民般的生活。“竹杖芒鞋”就是苏东坡典型的平民形象，也是其平民人格的真实写照。 

　　竹杖芒鞋行走在风雨中，本是一种艰辛的生活，而苏轼却走得那么潇洒、悠闲。对于这种生活，他进一步激励自己：“谁怕？”意思是说，我不怕这种艰辛和磨难。这是一句反问句，意在强调这种生活态度。为什么要强调这种生活态度呢？因为对于苏轼，这就是他一生的生活态度，所以他说：“一蓑烟雨任平生”。“一蓑烟雨”，是说整个蓑衣都在烟雨中，实际上是说他的全身都在风吹雨打之中。这“一蓑烟雨”也象征人生的风雨、政治的风雨。而“任平生”，是说一生任凭风吹雨打，而始终那样的从容、镇定、达观。这一句简直就是苏轼一生生活的写照。他在政治上不断地受到打击，一贬再贬，晚年最后流放到了蛮荒之地海南岛。但是在精神上，他始终没有被打败，始终保持一颗鲜活灵动的心。当他被贬到海南岛，仍能够写出“云散月明谁点缀，天容海色本澄清”这样心灵纯净的句子。对于“一蓑烟雨”这样的意象，苏轼是非常喜爱的。他对唐代词人张志和的词《渔父》中“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”这样的句子极为赞赏，恨其曲调不传，并将其改为《浣溪沙》中句子（“自庇一身轻箬笠，相随到处绿蓑衣”）入歌。

　　我们再看词的下阕，下阕转到写雨后的情景和感受。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这里描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭春风，作者感到丝丝的冷意；一边是山头斜照，作者感到些些的暖意。这既是写景，也是表达人生的哲理。人生不就是这样充满辩证法吗？在寒冷中有温暖，在逆境中有希望，在忧患中有喜悦。当你对人生的这种辩证法有了了悟之后，就不会永远沉陷在悲苦和挫折之中，就会在微冷的醒觉中升起一股暖意、一线希望。“山头斜照却相迎”，是对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历磨难和打击之后，在灵魂上的升华。苏轼在他的另两句诗中，也表达这种思想：“参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。”意谓凄风苦雨之后也终会放晴的。 

　　其实以上三句表达的还只是一种儒家的境界，这是一种入世的人生态度。在此基础上，苏轼进一步彻悟人生：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”归去之后，看刚才刮风下雨的地方，哪里有什么雨，哪里有什么晴。所谓风雨，所谓晴，不过是人心中的幻象而已。这里苏轼进入到了佛教所说的“无差别境界”。在佛教看来，“万法惟心所现”，世界的一切物象皆是心所幻化而出的。如果心静，世界自然清静。其实世界万物并没有什么区别，只是我们有了分别心才有了世界万象。如果我们内心进入到了无差别的境界，世界万物哪有什么分别呢？因此佛教劝人“无执”，一切都不要执着，不要被外物所系缚。成功也好，失败也好，都不要太在乎，所谓“宠辱不惊”。苏轼在这里表达的正是这样一种哲理，归去之后（可理解心灵的皈依），心灵进入了宁静的境界，再看生活中的风雨或阳光，哪有什么区别呢？都微不足道。他在此劝人既不要因风雨而担惊受怕，也不要因阳光而欣喜若狂，一切都泰然处之。这看来似乎有些唯心的色彩了，其实这是一种人生的大境界，是一种了悟宇宙、人生之后的大超越。这也反映出了苏轼的人格境界，应该说苏轼的一生基本上达到了这一境界。晚年他流放到海南岛后，又把这三句稍一改，写入了另一首诗《独觉》：“潇然独觉午窗明，欲觉犹闻醉鼾声。回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。”可见，苏轼是以此来磨砺自己的人格境界，并贯穿在他一生的生命历程之中。全词以这样充满哲理的句子收尾，韵味无穷，令人深思。

　　此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，我们的理念中自会有一番全新的体悟。它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇警，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。

　　这首记事抒怀之词作于宋神宗元丰五年（公元1082年）春，当时是苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使的第三个春天。词人与朋友春日出游突遇风雨，词人却毫不在乎，泰然处之，吟咏自若，缓步而行。

　　读罢全词，令人心情振奋，心境豁然，心灵净化。人生的沉浮、情感的忧乐，在读者的理念中自会有一番全新的体悟。从心理学“白日梦”的角度看，此词实际是作者描绘的一个淡泊从容、旷达超脱的白日梦，在多个方面都非常符合白日梦的特征。

　　第一，心情符合白日梦之条件——郁闷不爽。

　　写此词前三年，即公元1079年，作者因被诬作诗“谤讪朝廷”遭御史弹劾，被捕入狱，后又被贬为黄州团练副使，宦海沉浮，经历坎坷，理想不竟，抱负未果，使作者几年来一直郁郁不得志，思想上陷入出世与入世的矛盾之中，心情烦闷。

　　第二，意境符合白日梦之真谛——宁静自由。

　　作者对现实的官场险恶生活非常厌倦，渴望摆脱这种生活，退隐江湖，过一种淡泊宁静、无忧无患、无欲无求、轻松自由的生活，也即“归去”。

　　第三，结构具备白日梦之特征——自然完整。

　　入梦的引子是“饮酒”和“下雨”。酒的微醉让作者晕晕乎乎，这是白日梦形成的主要基础。烟雨的迷蒙让天气灰暗朦胧，创设了入梦的良好氛围。

　　入梦句是“莫听穿林打叶声”，梦境为“何妨吟啸且徐行，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”。这里作者用“竹杖”“芒鞋”“蓑衣”“烟雨”等意象及雨中“吟啸”“徐行”等动作创设了一个极为美妙的白日梦梦境，活脱脱地勾勒出了一个隐居江湖过着从容淡泊生活的隐士形象，他虽无荣华富贵之享受，但亦无宦海浮沉之忧患，心情得以平静，心境得以安宁。

　　梦醒句为“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎”。料峭的春风吹醒了醉酒，作者感到冷，一个激凌，头脑清醒了，梦结束了，作者又回到现实之中。这“冷”既是实写酒醒后身体感到冷，也是写梦醒后又想到自己的遭遇而产生的心冷。正在这时，远处山头温暖的夕阳让作者感到了些许暖意，也增添了他战胜逆境的信心。

　　过渡句为“回首向来萧瑟处”。虽然“相迎”的斜阳给作者带了一丝温暖，但一想到自己饱含萧瑟风雨的坎坷仕途路——“回首向来萧瑟处”，心中燃起的希望之火又熄灭了！

　　梦破后寻梦句为“归去，也无风雨也无晴”。仕途的风雨就如同这自然界的风雨一样变幻无常，他所期盼的仕途阳光又会在多长的风雨之后？与其终日忍受这种提心吊胆之痛，还不如“归去”，退隐江湖，一切平静，无悲无喜，“无雨无晴”。

　　第四，情节显露白日梦之特色——亦真亦幻。

　　首先，序言中说“同行皆狼狈”，已证明雨之大，而“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”却又描写诗人置身雨中，对雨听而不闻，从容高歌，潇洒徐行，全然没感到淋漓之苦的状态，这怎么可能是实写呢？接下来的“竹杖芒鞋轻胜马”也不太合常理。用竹杖芒鞋行泥泞之路，拖泥带水，怎比得上骑着高头大马急行如飞来得轻快？因此这“轻”恐怕不是写现实行路之轻，而应是无官一身轻。“一蓑烟雨任平生”也让人生疑。序言中已说“雨具先去”，怎会又出现了披蓑在雨中穿行？看来应是想象之景。“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”若按自然的逻辑也很难解释得通。雨过天晴，应该是“已无风雨正是晴”，怎会是“也无晴”？所以，这里的“晴”不会单纯指天晴。

　　由此可见，这些都是写作者心中想象之事而非眼前之景，全词就是作者着力刻画的一个“也无风雨也无晴”的“归去”白日梦！

　　纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现在读者面前。“也无风雨也无晴”，是一种宠辱不惊、胜败两忘、旷达潇洒的境界，是一种“至人无己，神人无功，圣人无名”的境界，是一种回归自然，天人合一，宁静超然的大彻大悟。